出版書誌データベース

本書は、北インド古典音楽の第一人者である声楽家・音楽学者プラバー・アトレが、リスナーのためにその魅力と聴き方をわかりやすく語った一冊です。ラーグやタールといった基礎概念から、バンディッシュ、アーラープ、ターン、サルガムなど演奏を形づくる要素までを、専門用語に偏りすぎず実践的に解説。音楽家が舞台上でどのように即興を組み立て、音に生命を吹き込んでいくのかが具体的に伝わってきます。さらに、キヤール、トゥムリー、ガザル、映画音楽など多様なジャンルを比較しながら、伝統と革新の関係、教育や批評のあり方、現代社会におけるインド音楽の可能性にも踏み込んでいます。古典音楽を遠い存在としてではなく、今を生きるダイナミックな芸術として捉え直し、演奏者と聴き手が豊かな音楽体験を共有するための道筋を示す、実践的で刺激に満ちた入門書です。

訳者まえがき
序文

■第1章：音楽をつくる
現代における演奏／インド音楽の基本要素／ラーグ（raag）とタール（taal）／ラーグ／タール／表現し連結する音／声楽における音楽の素材／器楽における音楽の素材／ガート（ghaat）／バンディッシュ（bandish）／バンディッシュのテーマ／バンディッシュに見るガート展開／インド音楽の分類／古典音楽の音楽形式／キヤールのガラーナー（gharaanaa）／キヤールのガート／ライトクラシカル・ミュージックのガート／ライト・ミュージックと視覚音楽のガート／声楽のための伴奏楽器／舞台設置—演奏者とリスナー／器楽／いろいろな楽器／旋律楽器の独奏／リズム楽器：独奏／コンサートでの演奏の順序
■第2章：ヒンドゥスターニー音楽とカルナータク音楽
■第3章：インド古典音楽における即興性
■第4章：バンディッシュ
■第5章：キヤールにおけるバンディッシュの役割
声楽における音楽の素材
■第6章：バンディッシュ—音楽の素材
■第7章：キヤールにおけるタールの役割
■第8章：ラーグ・ラス、ラーグ・サマイ
ラーグ・ラス（情感）／ラーグ・サマイ（時間）
■第9章：サルガム、音楽の素材として
階名の略語／サルガムとボル／サルガムと、アーラープ、ターン／サルガムとボル／リズム要素／音楽的な意味／インド古典声楽の美学
■第10章：キヤールと近代化
背景／伝統／リスナーの貢献／キヤール／ラーグとタール／ヴィランビット・キヤールのバンディッシュ—短縮されるスターイー／サルガム／科学技術の進歩／マイクロフォン—音声拡張による影響／映画音楽／器楽／カルナータク音楽／ガート／西洋音楽／まとめ
■第11章：抽象化へ向かうトゥムリー
音楽の素材／声楽のガート、ラーグと言葉／ガート・トゥムリー／トゥムリーの歌詞とそのあつかい／ライトクラシカルにおけるガート／タール／純粋な音楽の素材の使用—アーラープ、ターン、サルガム
■第12章：ガザル、音楽の旅
■第13章：映画音楽—インド製ハーモニー
■第14章：音楽製作
■第15章：インドにおける音楽教育機関
目標／現在の状況・いくつかの問題点／概要および方法／まとめ
■第16章：カリフォルニア大学での学びと指導
民族音楽学／海外訪問の目的／カリフォルニア大学ロサンゼルス校の音楽学部／コースの聴講／学生／教員／活動内容／ヒンドゥスターニー古典声楽／
■第17章：音楽評論
■第18章：インタビュー×100

訳者あとがき
索引

著：プラバー・アトレ
インド・マハーラーシュトラ州プネー生まれ。ヒンドゥスターニー古典音楽の主要流派であるキラーナー・ガラーナーを代表する声楽家。Pt. スレシュバーブ・マーネおよびヒーラーバーイ・バロデカルに師事し、キヤールを中心に、トゥムリーやダードラーなど幅広い形式を探究した。演奏家としての活動にとどまらず、多くの作曲を手がけ、音楽に関する著述も多く、教育にも力を注いだ。思想家・改革者としての側面も持ち、インド古典音楽を海外へ広く紹介する先駆者でもあった。その卓越した業績により、インド政府からパドマーシュリー、パドマーブーシャン、パドマーヴィブーシャンを授与されるなど高い評価を受けた。生涯を通じてヒンドゥスターニー古典音楽の継承と発展に大きく寄与し、次世代にも深い影響を与え続けた。

訳：根岸 史絵
１９９７年インド旅行中、リシケーシュにおいて、インド音楽に出会う。２００５年プラバー・アトレに声楽を師事、本格的にヒンドゥスターニー古典声楽を学び始める。２０１５年からICCR、インド文化関係評議会からの奨学金を取得、プラバー・アトレの主催するスワルマイー・グルクルに在籍、師の元で学ぶ。現在インド、マハーラーシュトラ州プネーに滞在。