出版書誌データベース

“カラー・ミュージック”や“ヴィジュアル・ミュージック”にその起源をもつ「モーション・グラフィックス」は、20世紀初めの前衛映画や実験映画において誕生し、映画産業やテレビ業界が商業的に応用する中で発展した。映画、デザイン、CM、アニメーション、ヴィデオ・アート、ゲームなど、各ジャンルのパイオニアの貢献を追い、従来の映画史・美術史・デザイン史からこぼれ落ちたその理論と歴史を概観する。

はじめに　　7

第1章
前史　　10
共感覚　　11
カラー･ミュージック　　16
カラー･ミュージックの発明家　　21
ヴィジュアル･ミュージック　　26
キネティック･タイポグラフィー　　36

第2章
抽象映画の創出　　50
未来派の抽象映画（1909–1912）　　52
レオポルド・シュルヴァージュ（1879–1968）　　57
ダダ／構成主義の映画（1919–1929）　　60
マン・レイの《理性への回帰》（1923）　　63
マーフィー＆レジェの《バレエ・メカニック》（1924）　　66
ヴァルター・ルットマン（1887–1941）　　68
ヴァイキング・エッゲリング（1880–1925）　　73
ハンス・リヒター（1888–1976）　　78
マルセル・デュシャンの《アネミック･シネマ》（1926）　　83
ラースロー・モホイ＝ナジ（1895–1946）　　89
メディアの普遍的言語へ　　92

第3章
サウンド･フィルム　　94
モンタージュ　　96
オスカー・フィッシンガー（1900–1967）　　104
メアリー・エレン・ビュート（1906–1983）　　110
レン・ライ（1901–1980）　　119
ノーマン・マクラレン（1914–1987）　　129

第4章
モダニズムのテレビ　　138
ジョン(1917–1995)＆ジェイムズ(1921–1982)・ホイットニー　　142
ハリー・エヴェレット・スミス（1923–1991）　　145
前衛映画―東西の差異　　151
アメリカのモダニズム　　155
戦後抽象の台頭　　157
テレビにおけるデザイン　　166
“テレビ・プロジェクト”　　171
コマーシャルと実験映画　　175
アヴァンギャルドの主流化　　180　

第5章
美術館による承認　　185
インターメディア　　190
《ヴォルテックス》コンサート　　196
‘構造’映画研究　　205
ヴィデオ･アートの創出　　208
信号／画像処理　　221

第6章
コンピュータ・アートの創出　　237
コンピュータ･フィルム　　242
プログラムされたアニメーション　　248
スタン・ヴァンダービーク（1927–1984）　　250
リリアン・シュワルツ（1927–）　　254
ジョン・ホイットニーの‘デジタル･ハーモニー’　　256
メディアの収斂　　267
デジタル・ヴィデオ　　273

第7章
映画のタイトル･デザイン　　279
初期（実験期）　　284
サイレント時代　　287
スタジオの時代　　290
デザイナーの時代　　296
ロゴの時代　　315
今日のデザイナー時代　　324

第8章
TV＆ヴィデオ･ゲームのタイトル･デザイン　　331
生放送のTV　　333
放送／ネットワークTV　　336
ポスト＝モダン・デザイン　　338
ケーブルTV　　350
インターネット　　354
ヴィデオ･ゲーム･タイトル　　355
ヴィデオ･ゲームのエンド･タイトル　　361
タイトル･デザインの状況　　362

第９章
引き継がれる共感覚の伝統　　364
スタン・ブラッケージ（1933–2003）　　366
デニス・H・ミラー　　373
デジタル楽器　　377
商業的な共感覚性　　382
謝辞　　385
訳者あとがき　　388
注　　393
参考文献　　410
索引　　414

著：マイケル・ベタンコート
Michael Betancourt
1971年生まれ。映画の研究でテンプル大学を卒業後、マイアミ大学で映画史家のウィリアム・ロスマンのもとで、美術史、コミュニケーション／映画研究と歴史を中心に学際的研究により博士号を取得する。歴史家、理論家として芸術や映画関係の専門誌に論文を寄稿する一方、ヴィジュアル･ミュージック、グリッチ・アートのヴィデオ作品など、アーティストとしても国際的に作品発表を行っている。近著に『Synchronization and Title Sequences』（2017）、『Harmonia: Glitch, Movies and Visual Music』（2018）などがある。現在、ジョージア州のサヴァンナ造形芸術大学教授。

監：伊奈新祐
1953年愛知県生まれ。映像作家。主に実験映像（実験映画、ヴィデオ・アート）とメディア・アートを研究。九州芸術工科大学（現・九州大学）大学院博士後期課程単位取得退学。九州芸術工科大学画像設計学科助手を経て、現在、京都精華大学大学院（芸術学部造形学科映像専攻／芸術研究科博士後期課程・アート&メディア領域）教授。著作に『メディア・アートの世界：実験映像1960–2007』（編著、国書刊行会、2008）、『ヴィデオ・アートの歴史』（クリス･メイ＝アンドリュース著、伊奈訳、三元社、2013）などがある。日本映像学会・映像表現研究会共同代表。

他訳：水野勝仁
1977年生まれ。メディア・アート、インターフェイス研究者。国際基督教大学卒業。名古屋大学大学院情報科学研究科博士後期課程修了（博士・情報科学）。現在、甲南女子大学文学部メディア表現学科准教授。メディア・アートやインターネット上の表現をディスプレイと向かい合い続けるヒトの認識のアップデートという観点から考察しつつ、同時に「ヒトとコンピュータの共進化」という観点からインターフェイスの研究も行なっている。