出版書誌データベース

今、あらためて絵画と出会い、絵画を語るための８つのアプローチ
画家はいかにして絵画空間をつくり出し、観者はそれをどう受け止めるのか。作品の背後に潜む画家の意図に鋭く迫り、錯綜する批評言説を丁寧に読み解くことで、秘められた絵画の力を解放し、新たな美術史の姿を描き出す。

はじめに

「絵画」を描く――20世紀の絵画へ　長屋光枝
ジョルジュ・ブラックの触覚的な絵画空間――木目模様の描写を巡って（1911―19年）　杉本渚
抽象の探求――カンディンスキーとマレーヴィチの〝非対象／無対象〞の絵画　大島徹也
絵画と全方位――マレーヴィチ、リシツキー、モンドリアン　沢山遼
混淆するイスム（-ismes）――1891年におけるフランス前衛画家たちの布置　亀田晃輔
点描から垣間見える死――ジョルジュ・スーラからダミアン・ハーストへ　加藤有希子
画家としてのダミアン・ハースト――「桜」シリーズにおける実践をめぐって　小野寺奈津
絵画の手　平倉圭

図版一覧

編：長屋光枝
969年、岐阜県に生まれる。現在、国立新美術館学芸課長。近年の主な展覧会企画に、「イケムラレイコ　土と星 Our Planet」（2019年）、「ルートヴィヒ美術館展　20世紀美術の軌跡――市民が創った珠玉のコレクション」（2022年、いずれも国立新美術館）などがある。